布川 敏和

布川敏和 Toshikazu Fukawa 1 组合成员• 2 组合历史• 3 事件• 4 主要出演作品• 1 连续剧• 2 電影• 布川 敏和 電台• 4 廣告• 5 音乐作品• 1 單曲• 2 專輯• 3 精選輯• 4 CD重新包裝版• 5 影音• 6 参考资料• 1 脚注• 2 出典• 3 文献• 1981年4月17日，由佐藤宗幸出擔綱演出的TBS系電視節目《 （ 日语 ： 2年B組仙八先生）》，傑尼斯事務所派出布川敏和、木本雅弘、藥丸裕英、葉屋博基四人出演。 1981年，透過雜誌Seventeen票選，決定命名為「 涩柿子队」（ シブがきトリオ）。 1982年5月5日, 發行出道單曲NAI・NAI 16，推出後於Oricon單曲總銷量排行8位，宣傳標語為「 YMF正面突破」• 同年第12月31日，第24回日本唱片大賞中，擊敗強勁對手，包括松本伊代，小泉今日子，早見優和石川秀美等，榮獲最優秀新人賞，成為繼田原、近藤的傑尼斯第三組最佳新人。 並入選紅白歌合戰。 1983年，發行第5張單曲《ZOKKON 命》，此單曲榮獲「第25回日本唱片大賞」金偶像獎。 这一年，自出道以来连续4年出场的第37届NHK红白歌会也因少年队而落选。 1988年8月2日，於東京厚生年金會館發表解散聲明，11月2日於國立代代木第一體育館舉辦解散演唱會。 事件 [ ]• 起初药丸裕英是中心的位置，不过途中本木雅弘成为了中心。 组成当初，站在組合中心的药丸裕英被其他團員稱為「隊長」，但其實「隊長」一職并沒有特別指定。...

布川敏和

2019 年，时值 Studio Pierrot 成立 40 周年。 Studio Pierrot 是布川在龙之子制作公司第 6 个年头的时候起的家，而在这之前布川还在手塚治虫创立的虫制作接活。 虫制作是因为当时作为漫画家的手塚想要做动画而成立的工作室，成立的那会儿在业界掀起了一股热潮。 跟着一群漫画家也不耐不住了，纷纷建立起了自己的动画工作室。 曾作为手塚助手的常盘庄众人：铃木伸一、石森章太郎、角田次朗、角田喜代一、藤子不二雄、赤塚不二夫等人建立起了零工作室。 龙之子制作公司的创立者吉田龙夫也是漫画家出身，带着两个弟弟吉田健二和九里一平建立起了自己的工作室。 当时日本的动画和漫画可以说密不可分，相互带动着发展。 当时想做动画的人大多都是因为崇拜这些明星漫画家，就像崇拜手塚的人进入了虫工作室一样，崇拜吉田龙夫的人就到了龙之子制作公司。 而手塚和吉田即使成立了动画工作室，也仍未放弃自己身为漫画家的本业，在被漫画连载的截稿日紧逼的日子里， 布川他们也不曾放弃动画的事业，而零工作室的各位漫画家则腾不出做动画的手，最终选择了解散，回去画漫画。 虫制作也免不了面临经营的危机，布川也在这时离开了虫制作跳槽到了龙之子制作公司。 虫制作当时人才济济，在那被称为动画黎明期的时代，有不少名家都是出自虫制作。 不过当时在东映的宫崎骏，对漫画家的手塚抱有敬意，而对身为动画作家的手塚却颇有微辞。 富野由悠季在当时也是四处辗转，从《铁臂阿童木》出道，《阿童木》结束后离开了虫制作，离开动画界一段时间又回到了动画界，接了龙之子制作公司的活。 在龙之子的时代，富野就已经是业界的大明星，布川也在龙之子的时候，和富野一起负责过《新造人卡辛》的演出。 布川也很崇拜富野，希望能有他画分镜时的那般神速，毕竟富野当时那会要接 3～4 部作品，虽然布川认为自己画分镜的速度也很快，但远远不及富野的神速。 高畑和宫崎基本上以剧场动画为主，不过也有一段时间为了谋生，他们不得不接电视动画的活，像是《阿尔卑斯山的少女海蒂》《世界名作剧场》等作品更是一改日本电视动画的质量，在业界绽放异彩。 《阿尔卑斯山的少女海蒂》是要在电视上播一年的作品，然而全 52 话下来，无论是剧情还是作画的质量从未落下，当时的孩子们每周日早上 7 点半都会在电视机前锁定这部作品。 说到富野的分镜，可能很多人不知道，富野在《阿尔卑斯山的少女海蒂》画了 18 话，《寻母三千里》画了 22 话，《红发少女安妮》则因为和《机动战士高达》的冲突仅画了 布川 敏和 话。 因为高畑勋自己不会画画，所以他常和宫崎骏搭档。 不过布川认为，其实在泡沫经济的时代，电视台和广告代理店有着丰厚的宣传费，其实若在那会儿取消了 30 分钟的电视动画档期也不足为奇，倒不如说有这充裕的时间，不如去做 2～3 小时的节目，那样反而更来钱，也就有机会做更多的节目。 在泡沫经济时代，30 分钟的动画不来钱，很大原因是在当时的赞助商有局限，不是卖玩具的就是饮料厂商或者文具厂商，不够广泛，所以广告代理店只能找这方面的赞助商，动画的档期也就逐渐从早间档、黄金档撤离退居深夜档。 布川 敏和 30 分钟的深夜动画制作费 1 话最低也要